Ik probeer sinds een paar maand wat fretless te spelen. Ik moet zeggen: het is minder moeilijk dan ik dacht...... Nou ja, ik verbeeld me niks hoor, maar toch Het is in elk geval geweldig om te doen!
Ik vraag me alleen af hoe ik nou op de juiste manier moet vibreren. Ik weet dat "op en neer" niet goed is voor de toets, alleen krijg ik het niet goed voor elkaar om het op een andere manier mooi te laten klinken. Iemand tips? Misschien is het leuk/handig om ook andere tips met betrekking tot het fretloze gebeuren te spuien. Speeltechniek, afstelling, snaren, andere dingen die goed zijn om te weten? Alvast bedankt, en ik ben benieuwd!
De meeste chorussen slaan je geluid naar mijn mening nogal dood, zeker niet prettig op fretless. Ik gebruik dan liever een hele korte delay. Zelfde effect, betere sound.
En er zijn een hoop mensen die een brugelement het mooist vinden klinken op een fretless.. Ik ook. Voor mijn gevoel kan ik die manier mijn vingers het beste 'laten spreken'. Ieder voor zich natuurlijk, maar ik vind dit een erg raar advies.
Tja... zoveel mensen zoveel meningen. Ik ga ook maar eens iets neerzetten dan.
Ik speel thuis als ik geen verdere begeleiding hebt met een klein beetje reverb, brugelement met afhankelijk van de bas meer of minder halselement bijgedraaid. Toonregeling varieert van half tot volledig open, ook weer afhankelijk van de bas. Bij bandrepetitie geldt hetzelfde, alleen gebruik ik daar geen reverb (zit domweg niet op mijn versterker in de oefenruimte).
Snaren zijn in alle gevallen D'Addario XL roundwounds, en de afstelling is laag. Volgens mijn oren (maar dat is ook subjectief) komt het fretless geluid het beste uit bij een lage afstelling van de snaren, en door niet te dicht bij de brug aan te slaan.
En wat betreft alle covers fretless spelen, volgens Unlord een "don't": da's wat mij betreft onzin, als je geen overbodige slides en lange noten speelt is alles fretless te doen. Er zit een verschil tussen spelen op een fretless en alle fretless registers opentrekken (ze ook opmerking hierboven over dicht bij de brug aanslaan - dat juist wel doen helpt ook om even geen 'fretless' geluid te maken).
De wereld wordt een stuk complexer als je overal een probleem van denkt te moeten maken.
Mijn Aria heeft voor de elementen een switch, dus ik kan niet traploos regelen, maar ik gebruik allebei de elementen.
Sinds kort heb ik een EHX Neo Clone, en die klinkt wel errug lekker met mn fretless!!!!
Voor vibrato "tilt" ik mijn linkerhand iets. Mijn vingers staan niet haaks op de snaren, maar wijzen meer richting de body. Met een slide glij je dan makkelijker, en op het laatst trek ik vaak mn vinger een ieniemieniestukje terug.
basloze fret schreef:Hoe stel jouw delay dan precies in? hoeveel milliseconden en hoeveel repeats etc.?
Ben ik wel benieuwd naar
Geen idee, dat kan ik niet zien op mijn delay. Maar niet teveel in ieder geval, subtiel instellen. Ook niet te hard. Je gebruikt hem meer als echo dan als delay. Ik gebruik het niet vaak, maar als ik zo'n zweverig soundje zoek gebruik ik liever een heel klein beetje delay dan dat ik met chorus aan de slag moet.
ok, bedankt. Een delay heeft toch wel een heel andere effect dan een chorus. Maar een delay op fretloos is ook heel leuk, vooral voor wat hogere solo'tjes.
Ik kan het eigenlijk niet echt goed uitleggen maar ik snij een paar dingetjes aan in dit filmpje.. voor sommigen hier vermoedelijk oude koek maar het kan dat anderen er iets aan hebben, je weet nooit.. (de stem niet te luid zitten want de balans tussen de uitleg en de bas kan beter, het is impulsief en snel opgenomen)
Het is in elk geval geweldig om te doen! 
Mooi werk Geert!
